Деятельность кружка «Мир искусства»

19 декабря, 2013
» » Деятельность кружка «Мир искусства»
Деятельность кружка «Мир искусства»
Деятельность кружка «Мир искусства»
Стравинский находился под твердым влиянием «новой русской школы» и сознательно придерживался ее догматов, когда познакомился с музыкой Дебюсси и Равеля. «Дебюссизм» сам многое взял от ладогармонических новшеств Мусоргского и Бородина, а также от оркестровых находок Римского-Корсакова. Но именно он помог молодому Стравинскому взглянуть по-новому на эту русскую традицию и прочувствовать ее по-другому, через призму французского искусства.
По сути «новая русская школа» нашла свое продолжение в творчестве Стравинского. Это стало следующим этапом в развитии ее музыкальной стилистики. Реформаторские принципы Римского-Корсакова, которые видны в его творчестве от 1880-х до 1900-х годов и ярко прослеживаются в его произведениях от «Снегурочки» к «Китежу» и «Кащею», были изучены молодым композитором и нашли продолжение в его личном творчестве.
Это было новое качество музыки. Но Стравинский сумел выделить из творчества своего учителя те грани, которые наиболее заинтересовали европейскую и, в частности, французскую культуру. Именно их он наиболее содержательно и масштабно развивал. Тут сыграли роль и другие причины, не имеющие непосредственного отношения к музыкальному искусству.
Немаловажное значение имело сближение Стравинского с художественным кружком «Мир искусства». Это было одно из самых влиятельных и авторитетных формирований в культурной жизни России на рубеже веков. Вокруг него собирались самые необыкновенные и выдающиеся творческие люди того времени.
Основной состав кружка объединял художников разнообразных творческих направлений. Это были Бенуа, Рерих, Сомов, Кустодиев, Бакст, Добужинский и другие. Но с работой этого влиятельного художественного кружка были связаны также имена многих других известных деятелей культуры, таких как Коровин, Серов, Сапунов, Борисов-Мусатов и т.д. Основным направлением «Мира искусства» был своеобразный пафос просветительства. Участники кружка стремились ознакомить русское общество с шедеврами мирового искусства, с новыми течениями и направлениями в нем. Задачей любого творчества представители этой группы считали эстетику жизни. Они заявляли о важности эстетического начала в искусстве и хотели укрепить в сознании русского человека понятие настоящей, истинной красоты. Но реальность того времени отвергала это понятие как таковое. Это происходило вследствие сложившейся социальной и политической обстановки в стране.
Протестуя против русской действительности 1900-х годов, деятели кружка «Мир искусства» возрождали и культивировали русскую старину. Они противопоставляли духовные и художественные ценности тревожной реальности того времени. Некоторые искусствоведы обвиняли участников этого кружка в бегстве от российской действительности, в частности А.Эфрос называл это пассивной добродетелью отрицания режима.

Похожие новости


След русского балета
След русского балета
Триумфальный выход русского искусства в западный мир, перевернул все представления о культуре России. Дягилев, хорошо чувствовавший конъектуру западного рынка в искусстве, умело преподносил желаемое. Дабы в России на тот момент был необычайный
Наследие «Русских сезонов»
Наследие «Русских сезонов»
Тот пласт культуры, которые создали великие поэты, музыканты, художники, впоследствии названный «Золотым веком» России, предстал перед неминуемым разрушением. На стыке серьезных перемен конца 19 и начала 20-х веков, в социально-экономической жизни
Становление нового периода в искусстве
Становление нового периода в искусстве
Широкое общественное движение конца 1890-х – начала 1900-х годов завершилось кульминационным 1905 годом. В.И.Ленин сказал, что этот год навсегда похоронил патриархальную Россию. Но это было только начало новой эпохи. Множество вопросов нужно было
Русская национальная культура
Русская национальная культура
Начиная с 1905 года в связи с политическими изменениями в стране, произошли изменения и культурной жизни России. Все они были связаны с главным вопросом эпохи – отношением к революции. Художественную интеллигенцию по-прежнему волновала проблема
Импрессионизм в музыке
Импрессионизм в музыке
Импрессионистская звукопись обозначилась в «Фейерверке» Стравинского, где наряду с предвосхищением оркестрового стиля «Жар-птицы», были обозначены черты импрессионистской звукописи. О явном стремлении композитора применить новые приемы французской